English version of the interview by scrolling down.
Tuvimos la ocasión de hablar con el francés Degiheugi, y no la desperdiciamos. Ante nosotros un crate digger, beatmaker y productor de armas tomar, con una carrera artística tan respetada como contrastada, llegando a tocar incluso junto a DJ Shadow. Ha publicado ya siete álbumes, y en camino, el octavo. Se titula Foreglow y se publicará esta primavera. Descubramos un poco más del colorista mundo de este hombre que ama a partes iguales el soul, el afrobeat, el trip hop, el rap jazzero e incluso la bossa nova y la chanson française.
En 15 años, 7 álbumes y uno a punto de salir, no se puede decir que has perdido el tiempo….
Eso seguro. Y hay un montón de material que no he publicado. Intento publicar un álbum cada 2 o 3 años, así me da tiempo a encontrar inspiración y ganas de publicar un nuevo disco.
En tu música se mezclan géneros, digamos, globales, como el soul y el hip hop, con ritmos y estilos de fusión locales procedentes de varios rincones del planeta, incluida la canción francesa, ¿cómo surgió el interés por añadir música regional a tus producciones y cuáles de esos ingredientes “exóticos” vamos a encontrar en tu inminente nuevo disco Foreglow?
Comencé a samplear música francesa cuando no tenía otra cosa disponible a mano. Por entonces todo el mundo estaba sampleando soul de los 70 y 80. Yo iba a los mercadillos y prácticamente solo encontraba discos de música francesa antigua. Un día pensé «¿por qué no intentar samplear esto?». En ese momento empecé a samplear todo tipo de géneros y dejé de limitarme a un estilo o a una época. En Foreglow puedes encontrar samples franceses, pero quería que el disco fuera cálido, así que busqué inspiración en Suramérica y en el sur de Europa, donde brilla el sol.
Supongo que durante este año no has podido viajar y visitar tiendas de discos. Como productor, digger y DJ es una de las actividades claves en tu música, que se basa en el uso de samples, ¿cómo lo has hecho esta vez?
Hoy en día Internet permite muchas cosas. Busco ideas de samples en You Tube y en blogs de música y cuando encuentro algo interesante lo busco en vinilo en Discogs o en Ebay, por ejemplo. Es menos glamuroso para un crate digger que hurgar o conversar con un vendedor de discos que te abre su lugar secreto lleno de joyas olvidadas pero tenemos que adaptarnos a la situación. También tuve más tiempo que nunca durante el confinamiento, así que tuve que hacer música. Necesito samples, muchos samples!
La portada de Foreglow y de tus LPs anteriores son preciosas ilustraciones mostrando imágenes de animales y naturaleza en un entorno de fantasía, realizadas por el artista español Dulk. Háblanos sobre la elección del arte para la portada y de tu conexión con el artista: ¿Por qué él y sus ecosistemas oníricos para ofrecer la primera imagen de tu música en estos últimos tres discos?
Descubrí la obra de Dulk mientras caminaba por la calle estando en España. Durante un año busqué un artista que fuera capaz de reflejar mi universo musical. En el momento que vi su trabajo supe que era él. Lo contacté y hablamos sobre lo que yo buscaba y sobre su visión artística. Conectamos rápidamente y el resultado ha sido, siempre, por encima de mis expectativas. Le puse el disco, le expliqué los mensajes que quería transmitir, él lo escuchó y la química funcionó. Busqué a alguien con una visión onírica del mundo como la mía durante mucho tiempo y finalmente lo encontré.
Comenta sobre las colaboraciones en este nuevo disco y en qué te fijas para invitar a un artista a participar en una canción.
Las colaboraciones en Foreglow son, antes que nada, un viaje humano. Cada participante es una persona a la que respeto, por su trabajo o su talento. Después es un album de colegas. Tuve la oportunidad de contar con amigos muy talentosos. Cuando estaba creando, pensaba: «veo a tal persona en esta canción», como en los tracks con Andrre, Miscellanous, Hugo Kant. Son músicos con talento, pero sobre todo son amigos.
Examinando el resultado final, ¿Cuáles son las principales diferencias entre el próximo Foreglow y Bagatelle tu casi anterior trabajo largo?
Foreglow es definitivamente más feliz y positivo. Bagatelle es sobre la relación de un hombre y una mujer. No quise hacer lo mismo dos veces. Foreglow es cálido, más rítmico y más rápido que Bagatelle. La intención principal es transmitir vibraciones positivas.
¿Se reflejan los efectos de un año de pandemia en tu nuevo disco?
Absolutamente. Creo que la frustración de no poder viajar, disfrutar del sol, beber vino con amigos, compartir un amanecer con la mujer que amas, me impulsó a hacer un disco como Foreglow. Componer este disco me permitió viajar, al menos mentalmente. Espero que le pase lo mismo a quien lo escuche.
¿Qué es lo que más echas de menos de la «vieja normalidad» y qué es lo que más deseas experimentar cuando estemos 100% libres de Covid?
Los viajes. Es frustrante no poder ir a donde uno quiere. Sueño con el sol, la playa y un buen ron.
Intro por Freelastica
Entrevista por John López
Fotografía por Lucas Perrigot
English:
We had the chance to speak with french Degiheugi and didn’t waste it. In front of us was a committed beatmaker, crate digger and producer, with a respected and proven music career, that has even opened shows for DJ Shadow. He has already published 7 studio albums and is cooking a new one to be released next month, which goes by the name of Foreglow. Let us discover a bit more about the colorful universe of a man that shares a love for Soul, Afrobeat, Trip Hop, Jazzy Rap and even Bossanova and the Chançon Francaise.
Nobody can ever say you wasted your time after releasing 8 albums in 15 years….
Thats for sure. And there are a lot of things that I haven’t released. I try to release an album every 2-3 years. It gives me the time to find inspiration and a desire between each album.
Your music is a delightful mixture of global genres such as Soul and Hip Hop with local rhythms from several corners of the world, including the Chanson Française, when and how did your interest on adding regional styles to your music begin? Which of those “exotic” ingredients are we going to find on your upcoming new album, Foreglow?
I started to sample french music when I didn’t have anything else available on hand. At the time, everyone was just sampling 70’s / 80’s soul. I went to garage sales and other street markets and I found almost only french music on old discs. One day, I just thought, «why not try to sample this?», so then I just started to sample a whole bunch of different styles without any limits on style or period. On Foreglow, you can find a few French samples but on this one, I wanted a sunnier album, so I searched for inspiration in South America and south Europe, where the sun is shinning.
I guess that during this year you have not been able to visit record stores, and as a DJ, digger and producer that’s one of the key tasks for your creations, based on sampling. How have you managed to overcome that during this time?
Nowadays, the Internet allows for a lot of things. I search ideas of samples on You Tube and music blogs. When I find interesting music I try to search for its vinyl on Discogs or Ebay for example. Its much less glamorous for a crate digger than rummaging or talking with a record dealer who can open up his hiding place containing a lot of forgotten nuggets. We have to adapt to the situation. I had more time than ever during the lockdown, so I had to do music. I need samples, a lot of samples!
The art cover for Foreglow and for your previous album releases are beautiful illustrations showing animals and nature in fantasy environments, made by the Spanish artist Dulk (Antonio Segura). Tell us about the choice of art or images for the covers and the connection with the artist: why him and did he and his oniric (dreamlike) ecosystems offer the first image to your music on these last three albums?
I discovered the artwork of Dulk during a walk in Spain, I first saw it on a fresco. for a whole year I was looking for an artist that would be able to reflect my musical universe. The moment I saw his work, I knew that it had to be him. I contacted him and after discussing and exchanging ideas about my wishes and his vision of art, we got along very quickly and the result was, each time, always above my expectations. I played him the album, explained to him which messages I wanted to send, he listened, and the chemistry worked. I had been looking for someone with a dreamlike world like mine for a long time, and I finally found him.
Comment on the collaborations on this album and what you look for to invite an artist to participate in a song.
Collaborations on Foreglow are, before anything, a human journey. Each feature is a person that I respect, mainly for their work and talent. Finally, it’s as a bro album. I was lucky to have very talented friends. When I was creating it, I just thought «I can see this guy on it», like the tracks with Andrre, Miscellaneous and Hugo Kant. They are talented musicians but first of all, they are friends.
Taking a look at the final result, what are the main differences between your last album Bagatelle and the upcoming Foreglow.
Foreglow is definitly happier and more positive. Bagatelle was about the relationship between a man and a woman. I didn’t want to do the same thing twice. Foreglow is sunny, more rhythmic and at a higher speed than Bagatelle. The first intention was to send positive vibes.
Are the effects of a year inside of a pandemic reflected on this new album?
Absolutely. I believe that the frustration of not being able to travel, enjoy the sun, drink wine with friends, share a sunset with the woman that I love, it pushed me to do an album like « Foreglow ». I think that composing this kind of album allowed me to travel, but travel with my mind. I hope that it will be the same for the listener.
What do you miss the most about the old normal and what do you want to experience most when we are 100% Covid free?
Trips. It’s so frustrating not being able to go were you want. I dream about sun, beaches and good rum.
Intro: Freelastica
Interview: John López
Photography: Lucas Perrigot
Deja una respuesta