Resultado harto complicado introducir a alguien que además de DJ y productor de eventos o promotor, es amigo. Sobre todo, si incluso das por sentado que muchos de los que leen ya le conocen. Lo cierto es que MK siempre ha estado ahí, haciendo algo por la música y rodeado de musicón. Ahora es una de las cabezas, visible e invisible, del club madrileño que está en boca de unos cuantos: el Post. Aquellos que sigan sin entender nada, pasen y lean.
Si tuviera que resumir tu cronología musical en tres momentos, me viene Moveclub, Madrid Massive o Post Club a la cabeza… ¿qué opinas? ¿qué destacas de cada época?
Moveclub fue una historia para la que nos juntamos un grupo de gente muy creativa y de la que conservo muy buenos amigos. Era una época muy fresca en Madrid, la escena de clubs y de fiestas underground era muy interesante y la mitad de mis amigas tenían el pelo rapado. Hicimos varias raves muy locas, y una serie de eventos en clubs con directos de música electrónica nacional, como Groof, Silvania, HD Substance o Big Toxic, que para esa época era muy avanzado y arriesgado. Lo que mas recuerdo, además de mis compañeros de viaje; DJ Lon, Jose Villalobos AKA DJ Ocho o Jose Machines Desirantes es la libertad para poder hacer sesiones donde los ritmos y estilos se mezclaban unos con otros sin ningún problema.
Madrid Massive para mí significa la trinchera. La lucha por hacer subir un estilo de música que no tenia ningún espacio ni tradición en Madrid –Jungle y Drum&Bass–, tanto a través de Unity, la fiesta que promocionaba junto a DJ XOL, como a través de Twist.
Post es algo de lo que me siento muy feliz de participar, y que retoma la ideología de libertad musical después de una época ceñido al D&B y me permite pinchar lo que quiera cuando quiera. Y de paso, donde puedo ver a los artistas mas interesantes del momento según mi criterio.
Seguro que me estoy dejando algo en el tintero…
Muchas cosas, pero no se puede hablar de todo.
Y así, del hip hop al techno, del techno al jungle, del drum & bass al dusbtep… ¿le das a todos los palos?
En realidad, cuando yo empecé a pinchar por el 94 y 95 ponía en la misma sesión desde los Prodigy a Sonic Youth y de los Beastie Boys a Goldie. En esa época se podía hacer. Las restricciones estilísticas vinieron mucho después, cuando empecé a ser residente en clubs donde me exigían pinchar minimal house, Drum&Bass o cualquier otro estilo en bucle durante dos horas. Siempre he tenido inquietud por muchos estilos de música y aunque durante años he sido referencia de estilos concretos, como en el caso del Drum&Bass, ni siquiera en la época donde solo había vinilo me he restringido a comprar solo la música que pinchaba en los clubs donde trabajaba. También, en la época mas alta de Moveclub, yo tenía bastantes bolos y estaba en la universidad, así que pocos gastos. En esa época podía estar comprando unos quince o veinte discos a la semana de absolutamente todos los estilos. Durante esos tres o cuatro años fundé una buena parte de mi colección de vinilos.
¿Cuál es el triunvirato musical de un artista que ha pinchado en lugares tan dispares como los Juegos Olímpicos de Turín, Las Vegas o un descampado de Barajas?
Pues es difícil porque han sido muchos los sitios en los que he pinchado. Esas raves de Barajas que comentas eran muy guays, pero de esa época recuerdo una fiesta en Monteagudo que fue tremenda.
Normalmente me resulta más agradable pinchar en sitios pequeños donde el público entiende y aprecia lo que haces que en grandes eventos. Es decir, normalmente disfruto más un bolo en una fiesta o en una casa que un festival. Eso sí, a veces pinchar te lleva de rebote a viajes que no podrías alcanzar de otros modos, como el ejemplo que comentas de los Juegos Olímpicos de Turin o el festival al que voy este mes a pinchar en Shanghai.
Del entorno Drum&Bass tengo muy buen recuerdo de cuando estuve pinchando en Sao Paulo y en +160 en Buenos Aires, un club impresionante que funciona desde hace nueve años cada martes. Me impresionó que un martes cualquiera hubiera 1000 personas bailando como locas siendo yo (el invitado especial) un completo desconocido en la ciudad.
Tú estabas ahí… ¿cómo fue la explosión en España de todos esos estilos englobados bajo el alias de UK bass?
Bueno, diría que no existió tal explosión en realidad en España. Más bien hay toda una serie de gente que estábamos englobados en diferentes escenas como el Jungle, D&B, Hip hop… que empezamos a investigar en otras formas de bass music. Empezó en el dubstep y desde entonces no ha parado de evolucionar. En este aspecto, creo que los grandes paladines de esta mutación continua han sido gente como Chelis, David M, Kigo, Arkestra, Nubdub, 1st Degree, Tres, Uve… mayormente gente inquieta que busca siempre la siguiente fórmula musical que les mantenga interesados.
Ahora que finalmente lo que se ha hecho llamar bass music se ha generalizado y popularizado tanto que empieza a estar un poco desdibujada, hay toda una nueva generación de artistas que son muy interesantes y que en muchos casos viniendo de backgrounds muy diferentes –como pueden ser el hip hop, el jungle, el techno o incluso el hardcore– están haciendo una piña que se puede empezar a considerar una escena sólida nacional. Hablo de gente como Noaipre, que es mi productor favorito en España, Mark Luva, Astroboyz o Alizzz, que realmente están haciendo musicón a un nivel muy muy alto.
Ahora estás inmerso en el proyecto Post Club, supongo que nada de preguntas tipo quiénes son los que están detrás, qué es y cómo surge la idea… ¿o sí?
Pues no se nada más excepto que cada mes o así me llaman desde un número con 31 dígitos, y una voz con una distorsión me dice qué día, a qué hora pincho y con quién. Los adeptos de la Logia de Post le llaman «el-palo-que-escribe». Luego, a los pocos días de pinchar me llaman al timbre de la puerta y cuando abro solo hay una bolsa con dinero y algún disco.
¿Es duro ser cheerleader suplente en PostClub? Imagino que no con tremendos line-ups…
Mucho, siempre esperando que el entrenador te de una oportunidad, pero por otro lado alegrándote tanto porque la cheerleader titular haga bien sus rutinas. Algunos días te levantas con el deseo de que la titular se lesione o se quede embarazada del capitán del equipo de football, pero son pequeños arrebatos del demonio del lado izquierdo de la cabeza que se eliminan rezando un par de oraciones al Burial el Jartísimo
Scuba, Pearson Sound, XXXY, Nehuen, Royalty, Oneman, Sigha, Truss, Om Unit, Throwing Snow, Big City Lover… variado e impecable, ¿con qué sesión te quedas y por qué? ¿se puede desvelar algo de lo que está por venir?
Personalmente, me alucinó la que hizo Om Unit basculando entre el del D&B, Juke, Hip hop y Half stop… me sonó como la primera vez que oí una sesión de jungle, me dio la sensación de que era un lenguaje musical que estaba inventándose ahí mismo sobre la marcha. Además, técnicamente es un crack y como persona un tipo encantador.
En abril tuvimos a Anstam y a Frankie Pizá de Concepto Radio, que reventaron el marcador, y para el 4 de Mayo nos visitan dos auténticos party pleasers como son Lunice y Brenmar. Intuyo que ese día reventamos Siroco. En Junio «el-palo-que-escribe» me dice que tenemos una sorpresa que será del máximo agrado para la parroquia, además de nuestro DJ español favorito… pero me dicen que la maldición de Burial caerá sobre mí si doy nombres, así que mejor callar.
Post Club se confiesa devoto del Jartísimo y cree ciegamente en las Doce Pruebas de Burial… ¿nos iluminas?
Estas son cosas del «palo-que-escribe» y de la logia de los Canteros del Bass que domina Post Club. Sé que son varios, de raza aria y estatura mediana. Sé que idolatran a dioses paganos como el Armadillo o el Papa Pitufo, pero para mí también es un misterio cuál es su mensaje. Mayormente porque cada vez que me hablan no les entiendo la mitad de lo que dicen…
¿Qué ha cambiado en Madrid en la escena nocturna durante los últimos años?
Muchas cosas. Menos raves y fiestas clandestinas, un público más generalista y menos interesado en la música y la cultura de club, más acoso policial, peores equipos de sonido y, sobre todo, falta de espacios donde poder hacer cosas frescas, en gran parte debido al supuesto triunfo de las fórmulas facilonas en los clubs.
Siempre hay excepciones como Holydubs o el recientemente alumbrado The Bourbaki en el terreno de los clubs, o Abismal y Dub Continium en el de las fiestas clandestinas, pero en general la escena de electrónica en Madrid esta muy retrasada con respecto a la mayoría de capitales europeas. No obstante, este último año ha sido bastante esperanzador gracias a nuevas propuestas, sobre todo concentradas en el Club Siroco, la sala claramente con mejor programación de la ciudad en este momento.
El paso de la Red Bull Music Academy este último año por Madrid también creo que ha servido para abrir miras a mucha gente con respecto a los sonidos más nuevos. También son importantes las aportaciones de La Casa Encendida, sobre todo a través de sus ciclos Electrónica en Abril o Let’s Dance. El apoyo a las vanguardias musicales a través de instituciones tanto públicas como Matadero, como privadas como La Casa Encendida o Cosmo Caixa puede ser clave para que esa renovación, en cuanto a cultura electrónica en Madrid, definitivamente despegue.
De hecho, has formado parte del equipo de producción de la RBMA Madrid… ¿cuál sería tu TOP:
1. Momento memorable
2. Participant
3. Track
1. Improvisación entre Francesco Tristano y varios de los participantes de RBMA 2011 en la nave de Abierto x Obras de Matadero. Un evento en cuya producción estoy muy orgulloso de haber participado y que fue mágico.
2. Ufff, qué difícil!!! Om Unit, Salva, XXXY o Jesse Bowkings Jr… de los que conocía pero, que no conociera de absolutamente nada y que me cautivara con su música, Andrea Balency.
¿A qué artistas habría que echarle el ojo este 2012 según 1000K?
El nuevo proyecto a medias entre Lunice y Hudson Mohawke, TNGHT, promete ser un pepino de dimensiones épicas, al igual que los DJs Jackmaster y Oneman, que están a punto de firmar con Sony como dúo. Esperemos que no pierdan el norte en su selección. Spinn y Rashad erigidos como embajadores del nuevo sonido de moda, el Juke, también se van a hinchar a bolos los próximos meses.
En el espectro más underground, y sobre todo mas jóvenes, me han interesado mucho las propuestas de Grobbie desde Escocia, XXYYXX, o Lapalux. También me tiene muy hechizado el sonido de Shlohmo y de los nuevos beatmakers de la costa oeste.
Entrevista: Karol Silva
Foto: Ben Vine
Deja una respuesta